最近のお気に入り

 2016年4月時点のお気に入り

 備忘録の意味も

長い人生の中で、ある時期を輪切りにすると、その時お気に入りで毎日のように聞いている曲がありますよね。どれくらいのサイクルで入れ替わっていくのかわかりませんが、数ヶ月のスパンでその時点での自分のお気に入りを書いていこうかと思います。後に自分で読み返して「ふ～～ん」と思い出す音楽の備忘録にもなるかとも思いますので。

引用元：http://www.shescribes.com/2015/04/listen-to-all-your-favorite-music-with-google-play-music-giveaway-ends-5615-2.html

「ノスタルジー」というプレイリスト

プレイリストを色々作りましょう

昔懐かしい洋楽

 アップルミュージックを利用するにあたってプレイリストを作っていますが、普段一番使うジャズのプレイリストは「ニューヨーク」というタイトルを付けています（笑。それ以外に、昔懐かしい（個人的に）洋楽を思い出したらアップルミュージックの中から検索して見つけ出し、登録しておくプレイリストを作っています。そのプレイリストを「ノスタルジー」と名付けています。今日はその「ノスタルジー」の中から聴いていただくことにします。

引用元：http://www.rollingstone.com/music/news/how-james-taylor-made-sweet-baby-james-20130416

ポール・チェンバース（Paul Chambers）：バップの名盤に大きく貢献

オーソドックスなスタイルを完成、堅持した

多数の名盤に貢献した

ポール・チェンバース（Paul Chambers）も33歳という若さで亡くなってしまった偉大なミュージシャンです。ヘロイン中毒で身体を弱らせた挙句の肺炎によるものでした。全くもったいない話です。

ポール・チェンバースは、マイルス・デイヴィス（Miles Davis）の初期の活躍を支えたことで有名ですが、マイルス名義のアルバムとほぼ同じ枚数のコルトレーン名義のアルバムにも参加しています。ということはマイルスよりもコルトレーンとの共演の方がはるかに多かったことになります。このように1950年代から1960年代にかけてのジャズの名盤に数多く貢献したことになります。

引用元：http://www.amazon.co.jp/1ST-BASSMAN-PAUL-CHAMBERS/dp/B000024YG7

ウイントン・ケリー（Wynton Kelly）：最もスイングするピアノ

レッド・ガーランドとビル・エヴァンスのハイブリッド 

 マイルスグループで活躍

ウイントン・ケリー（Wynton Kelly）も若くして亡くなってしまった稀有の才能です。彼はジャマイカ生まれだそうですね。R&Bグループでプロのスタートをきったようです。様々なミュージシャンと共演しましたが、1959年から1963年までのマイルス・デイヴィス（Miles Davis）のグループに参加していたことが彼の名声を決定づけるものとなったことは誰しもの認めるところとなっています。マイルスは彼のピアノを「レッド・ガーランド（Red Garland）とビル・エヴァンス（Bill Evans）のハイブリッドである」と評したそうです。私にはよくわかりませんが（汗

引用元：http://www.allaboutjazz.com/live-at-the-left-bank-jazz-society-wynton-kelly-blue-moon-review-by-craig-jolley.php

レッド・ガーランド（Red Garland）：マイルスグループで大活躍

突然の引退と復帰

 ガーランド節

トミー・フラナガン（Tommy Flanagan）から「コロコロピアノつながり」です。レッド・ガーランドの場合、ブロックコード奏法からシングルトーンへと明確に分かれて弾きますので、シングルトーンでの「コロコロ度合い」がより際立って、目立ちます（笑。ブロックコードで若干不協和音気味にメロディーがぼやけつつ進行しているかと思いきや、急にシングルトーンで明快な音程でコロコロ言い出すので何やらユーモラスにも思えるほどです。非常に特徴的で、「ガーランド節」と称される所以です。

引用元：http://paulsemel.com/red-garland-trio-swingin-korner-review/

トミー・フラナガン（Tommy Flanagan）：名盤登場回数ナンバーワン

 コロコロ、コロコロ、小気味いい

トミフラで溢れかえる

いつ、どこで初めて出会ったのか思い出せないけど、気がついたら一番身近にいる。そんな存在なんですよ、トミー・フラナガン（Tommy Flanagan）さんは。誰と組んでやってるのがどうのこうのという意識もないんですけど、気がついたら「このアルバムのピアノもトミフラ」「あっちのアルバムのピアノもトミフラ」「おぉ、これもトミフラだ」という具合に、知らないうちに「トミフラで溢れかえっている」という（笑。そんな方です。意識させないで重要な部分で必ず現れる。上等な刺し身のツマのような方なんでしょうかね。コールマン・ホーキンス（Coleman Hawkins）さんとレギュラー・カルテットを組んでいたということでのつながりで、今回はトミフラさんです。

引用元：http://jimbrittphoto.com/?page_id=290

コールマン・ホーキンス（Coleman Hawkins）：スウィングからビバップまで

 若いミュージシャンから慕われました

ビバップの開祖 

アビー・リンカーン（Abbey Lincoln）の名盤「Straight Ahead」や「We Insist」に参加している御大ということで、今回はコールマン・ホーキンス（Coleman Hawkins）です。アビー・リンカーンというよりも、その夫となるマックス・ローチ（Max Roach）の師匠筋に当たるという関係ですね。レスター・ヤング（Lester Young）とともにビバップの開祖とされています。サックスという新しい楽器をソロ演奏が可能な楽器に押し上げたのも彼の功績とされています。スウィング・ジャズからビバップへの変化の中でも見事に対応し、多くのミュージシャンに影響を与えました。それでいて尊大な雰囲気はなく若いミュージシャンとも協調した姿勢は評価が大きいですね。

引用元：http://www.allaboutjazz.com/coleman-hawkins-by-henk-de-boer.php